Hiển thị các bài đăng có nhãn Nghệ thuật. Hiển thị tất cả bài đăng
Hiển thị các bài đăng có nhãn Nghệ thuật. Hiển thị tất cả bài đăng

Thứ Bảy, 22 tháng 8, 2015

GIỮ GÌN VẺ ĐẸP ĐÌNH LÀNG VIỆT - NÊN LÀM VÀ CẦN LÀM KHẨN CẤP


Đình làng Việt - Những điều còn- mất
Một việc nên làm và cần làm khẩn cấp


Ths Mai Văn Lạng
Blog MaiVanLang

Hàng nghìn năm qua lịch sử dân tộc Việt nam khẳng định Việt Nam chỉ mất nước không mất làng. Làng là nơi gắn bó máu thịt với những công dân của làng. Có người cả đời chỉ gắn bó với làng, không ra khỏi lũy tre. Làng Việt được gắn với một nơi vừa linh thiêng vừa gần gũi đó là Đình làng. Cây đa, giếng nước mái Đình là một trong những thành tố làm nên văn hóa Việt. 

Đình làng từ xa xưa đến thời gian trước Cách mạng Tháng 8- 1945 có 3 chức năng chính: Đây là nơi thờ tự các vị Thành Hoàng, người hoặc những người mà dân làng cho rằng có công dựng lên làng hoặc giữ làng,, có công với đất nước quê hương. hàng năm các ngày " Kỳ tiệc ", sóc, vọng đều có lễ tế, rất trang trọng, sau phần Lễ là phần hội rất đông vui. Đình làng còn là nơi để sinh hoạt cộng đồng. Mọi việc liên quanđến làng, thậm chí đến Tổng, đến vận mệnh đất nước đều được mang ra " Trình làng " ở đây. Các quyết sách được thực thi cũng từ nơi linh thiêng này. Thứ 3: Đình là nơi diễn xướng dân gian. ao đình để diễn rối, sân đình diễn chèo, hoặc các loại hình nghệ thuật khác, trong đình có thể hát Cửa Đình v v . . Đình quan trọng với mỗi làng như vậy nên từ lâu đời dân làng nào cũng " chắt bóp " tằn tiện để xây dựng Đình Làng. Đình làng được xây dựng ở những nơi trang trọng nhất, thế đất đẹp nhất nhưng cũng thuận tiện cho việc đi lại. Thường thì đình được xây dựng ở giữa làng. Nhiều thập kỷ qua, vì nhiều lý do khác nhau, vai trò của Đình làng không còn như trước nên việc gìn giữ, bảo vệ những ngôi đình thiêng không được chú trọng, vì vậy, hầu như các ngôi đình cổ đều hư hỏng, xuống cấp nghiêm trọng, thậm chí đổ sập hoàn toàn. Gần đây, được sự quan tâm của chính quyền địa phương, của các nhà hảo tâm, sự đóng góp của dân làng, nhiều ngôi đình đã được trùng tu, tuy nhiên việc trùng tu tưởng là tốt đẹp tuy nhiên có quá nhiều bất cập trong vấn đề này: Đó chính là Sự hạn chế, yếu kém của người thực hiện việc trùng tu, nhận thức chưa đúng của ban quản lý, việc trùng tù trở thành làm mới, mất đi vẻ đẹp cổ kính của ngôi đình. 

Là những nhà văn hóa, những nhân sĩ trí thức có sự hiểu biết về nghệ thuật kiến trúc, điêu khắc nên mấy năm qua nhóm " Đình làng Việt " đã ra đời. Họ gặp nhau trên các trang mạng xã hội và cả ngoài đời để cùng nhau tìm lại vẻ đẹp cổ xưa của các ngôi đình, cùng nhau đồng thanh cất tiếng, góp vào việc gìn giữ những ngôi đình cổ. 

Mấy ngày qua tại" triển lãm Heritage Space 28, Trần Bình, Hn nhóm " Đình làng Việt " đã tổ chức triển lãm ảnh " Đình làng Việt " bao gồm một trăm bức ảnh được các thành viên của nhóm chụp từ hàng chục ngôi đình cổ vùng Bắc Bộ. Chiều nay cuộc tọa đàm " Đình làng Việt những điều còn mất ", cũng diễn ra một cách sôi động ngay bên dưới " đình làng " trong cuộc triển lãm. Các phát biểu với sự am hiểu sâu sắc về đình làng của PGS TS Nguyễn Thị Minh Thái, nhà nghiên cứu Nguyễn Mạnh Đức v v . . đã cho khán giả hiểu sâu hơn về Đình làng, văn hóa đình làng, và cần phải gìn giữ đình làng ra sao. . . . Đặc biệt, sau cuộc tọa đàm " Đình làng Việt " còn được đón NSƯT Thanh Bình, Ns Công Vượng và các nghệ sĩ Nhà hát chèo Hn với một buổi diễn chèo ngay dưới " Đình làng " với phần diễn giải của Ts Nguyễn Xuân Diện, Ts Trần Đoàn Lâm. Những tiết mục hát chèo cổ được trình bày theo lối chèo sân đình làm tăng thêm giá trị sâu sắc của đình làng nói riêng và văn hóa Việt nói chung

Chúng tôi nghĩ, đã đến lúc cần có một lộ trình rõ ràng cho việc trùng tu, hay sang sửa và bảo vệ gìn giữ Đình làng bởi Đình làng giờ đây không chỉ mang giá trị tâm linh, tín ngưỡng mà còn mang giá trị văn hóa cao. Thể hiện bản sắc riêng của đất Việt. Một trong những việc cần làm để bảo vệ văn hóa Việt đó chính là Đình Làng.

Hà Nội ngày 22/8/2015
M.V.L

Một số hình ảnh tọa đàm và Chiếu chèo sân đình
Ảnh: Nguyễn Trần Thế Hiệp
.






 







Thứ Sáu, 21 tháng 8, 2015

Sự kiện cuối tuần: NGHE GIỤC TRỐNG CHÈO BẾ BỤNG ĐI XEM


Tọa đàm về Di sản đình làng Việt
và trình diễn Chiếu chèo sân đình

14h00 ngày Thứ Bảy, 22/8/2015.
Chương trình sẽ diễn ra trong không gian triển lãm

"Đình làng Việt - Những điều còn mất"

Địa điểm:
Phòng triển lãm Heritage Space, 28 Trần Bình, Hà Nội.
 
(cạnh bến xe Mỹ Đình) 

Tọa đàm: Đình làng Việt - Những điều còn - mất,   

Khách mời:
PGS. TS. Nguyễn Thị Minh Thái,
Họa sỹ Nguyễn Mạnh Đức,
Họa sỹ Trần Hậu Yên Thế.

Diễn xướng dân gian: Chiếu chèo sân đình 

Khách mời:
Vợ chồng: Nghệ sỹ Ưu tú Thanh Bình và Nghệ sĩ Ưu tú Vũ Ngọc
Nghệ sỹ hề chèo Công Vượng
TS. Trần Đoàn Lâm
TS. Nguyễn Xuân Diện
và các thành viên CLB những người yêu âm nhạc dân gian.


_________________

Nghệ sĩ Ưu tú Thanh Bình - nguyên Giảng viên Khoa Chèo, ĐH Sân Khấu Điện ảnh. Bà là một trong vài nghệ sĩ Chèo đỉnh cao hiện nay. Là Cháu nội của Cụ Cả Tam (Trịnh Thị Tam) - một trong vài nghệ sĩ nổi tiếng khắp Tứ chiếng Chèo Đông - Nam - Đoài - Bắc, Thanh Bình thừa hưởng truyền thống kỹ thuật và phép tắc về nghề từ gia đình. Bà sở hữu một giọng ca vàng mười, vừa đẹp, vừa truyền cảm lại vô cùng khuôn mẫu.

Nghệ sĩ Thanh Bình đã được phong tặng Nghệ sĩ Ưu tú, và cho đến nay bà chưa một lần làm hồ sơ để được phong Nghệ sĩ Nhân Dân, mặc dù cả làng chèo đều công nhận bà là số 1.

Bà đã cùng chồng là NSUT Vũ Ngọc (chuyên về Trống Chèo) đã đến dự buổi tọa đàm đầu tiên và xem hát xoan (8/8), và vui vẻ nhận lời mời đến khai mạc Chiếu chèo Sân đình với bài Giáo Đầu của vở chèo cổ Quan Âm Thị Kính vào chiều 22/8/2015.

.
Nghệ sĩ Công Vượng (Vượng Râu) là học trò chân truyền của cố NSND Mạnh Tuấn - một hề chèo nổi tiếng nhất của làng Chèo thế kỷ XX. Anh tốt nghiệp khoa Chèo, rồi học tiếp khoa Đạo diễn của ĐH Sân Khấu Điện ảnh HN. 

Ra trường, Vượng Râu trở thành một nghệ sĩ tự do, đi khắp nẻo đường để phục vụ bà con cô bác tại các hội làng xa gần.

Với lối diễn hài duyên dáng, sáng tạo, gần gũi với cuộc sống Vượng Râu được bà con khắp trong Nam ngoài Bắc rất mến mộ và chờ đón VCD, DVD của Vượng Râu mỗi dịp Tết đến xuân về. 

Vượng Râu là nghệ sĩ rất quan tâm đến di sản văn hóa của cha ông. Khi nghe tin có Hội Đình Làng Việt, và nghe chúng tôi ngỏ lời, Nghệ sĩ đã vui vẻ nhận lời về hội làng ĐLV để trình diễn một số trích đoạn Hề chèo.

_____________

Tọa đàm Chủ nhật:
Hình tượng hoa Sen trong nghệ thuật tạo hình
truyền thống Việt

Thời gian: 8h00 chủ nhật ngày 23/8/2015.
Địa điểm: Bảo tàng Lịch Sử Quốc Gia, số 1 Phạm Ngũ Lão.

Từ lâu, sen đã trở thành một hình tượng đặc biệt trong đời sống của người Việt. Sen mang ý nghĩa tốt đẹp, là biểu tượng cho những gì cao quý, thanh tao. Sen là loài hoa được đưa vào mỹ thuật từ rất sớm, đọng lại đậm đặc trong nghệ thuật tạo hình và trang trí truyền thống. Theo dòng chảy của thời gian, chúng ta có thể nhận diện hình tượng hoa sen và hơn thế nữa, nhận diện tinh thần, cốt cách của người Việt mỗi thời đại qua nghệ thuật tạo hình, trong trang trí kiến trúc Phật giáo và trên từng loại hình cổ vật…

Nhằm giới thiệu tới giới trẻ (sinh viên các trường Đại học tại Hà Nội) vẻ đẹp và ý nghĩa của hình tượng hoa sen trong nghệ thuật tạo hình truyền thống của người Việt thông qua những sưu tập hiện vật quý hiếm đang được lưu giữ và trưng bày tại bảo tàng, phòng Truyền thông – Bảo tàng Lịch sử quốc gia tổ chức buổi tọa đàm cho sinh viên với chủ đề: “Vài nét về hình tượng hoa sen trong nghệ thuật tạo hình truyền thống Việt”.

Diễn giả của chương trình: PGS.TS. Trần Lâm Biền, Tạp chí Di sản văn hóa, Cục Di sản văn hóa, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch và PGS.TS. Triệu Thế Hùng, Vụ trưởng Vụ Văn hóa Giáo dục Thanh niên, Thiếu niên và Nhi đồng Quốc hội. 

Thời gian: 8h00 chủ nhật ngày 23/8/2015.
Địa điểm: Bảo tàng Lịch Sử Quốc Gia, số 1 Phạm Ngũ Lão.


Đăng ký tham dự qua đường link sau: http://bit.ly/1JhhykG
 


Thứ Ba, 18 tháng 8, 2015

CHÚC MỪNG ÔNG MAI VĂN LẠNG GIA NHẬP LÀNG BLOG VIỆT

.
Chúc mừng Thạc sĩ Nghệ thuật học Mai Văn Lạng, Soạn giả, Trưởng phòng Dân ca và Nhạc cổ truyền Đài Tiếng nói Việt Nam đã chính thức trình làng Blog, tại địa chỉ Maivanlang.com

Sự kiện Mai Văn Lạng gia nhập làng blogger nước nhà sẽ góp phần làm dịu lại không khí nóng bừng bừng trong làng Blog Việt ngày càng gia tăng.

Một giọng chèo mượt mà đằm thắm, một khúc hát văn trữ tình sâu lắng. Một vài phút tư liệu tiếng hát của các nghệ nhân xưa như Minh Lý, Quách Thị Hồ, hay giọng ngâm của thi sĩ Hoàng Cầm...Tất cả sẽ đem lại niềm vui thư thái trong trẻo cho những ai muốn tìm về tiếng đàn, giọng hát của cha ông.

Một chân dung nghệ sĩ do Mai Văn Lạng ghi lại, bằng cảm tình sâu sắc và sự gắn kết lâu năm đã hiện ra gần gũi. Một chuyến thu thanh. Một chùm ảnh phóng sự trên nẻo đường công tác thu âm tận nơi sơn cùng thủy tận. Đó là những điều Mai Văn Lạng muốn gửi gắm chia sẻ cùng bè bạn bốn phương.

Tễu Blog hân hoan giới thiệu Ông Mai Văn Lạng gia nhập làng Blog Việt! Chúc Ông luôn vui và khỏe, bền bỉ với sự nghiệp gìn giữ vốn quý âm nhạc dân gian của cha ông ta; và
dẻo dai trên mọi nẻo đường công tác Bắc - Nam.
 
Chúc Blog Mai Văn Lạng luôn vui, luôn mới và thực sự trở thành một chốn gặp gỡ của những tâm hồn yêu di sản dân ca, dân nhạc, dân vũ Việt Nam!

_____
.
NSƯT Thanh Bình - đặc sắc một giọng chèo

Mai Lạng - Anh Tú 
Nghệ thuật chèo là một bộ môn nghệ thuật đặc sắc. Để thành công trong bộ môn nghệ thuật này đòi hỏi các nghệ sĩ cũng phải thật “ Đặc sắc “, tinh tường. Một trong những nghệ sĩ được Làng chèo công nhận là có một giọng hát chèo “ Đặc sắc “, đó là NSƯT Thanh Bình. Có thể nói bà đã tìm cho mình được một lối đi riêng trong hát chèo. Khi hát không chỉ tròn, đầy mà còn phải biết rung, ngân, nhấn, vuốt, phải biết khoan, biết nhặt . . . đúng câu, đúng, chữ, đúng từ, đúng giai điệu.Trải qua năm tháng, tiếng hát chèo của bà ngày càng được khẳng định. Năm 1991, trong cuộc thi giọng hát chèo hay bà đã dành huy chương vàng cho điệu hát : “Sử rỉ vong vào ba than “, trích trong vở Trinh nguyên, cũng trong cuộc thi này bà được trao giải giọng hát chèo xuất sắc nhất.

NS Thanh Bình họ Đoàn, sinh năm 1954 trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật. Bà nội của Thanh Bình là NSND Cả Tam – nghệ nhân nổi tiếng trong ngành Chèo, bố của Thanh Bình là NSUT Đoàn Đình Thọ nổi tiếng của sân khấu Cải lương. Sinh ra trên đất chè Thái Nguyên, nhưng được ngấm chất chèo, chất dân gian từ bà, từ bố nên Thanh Bình đã yêu những câu hát truyền thống từ tấm bé. Năm 1971, sau khi TN PT, Thanh Bình đã thi và trúng tuyển vào lớp chèo A trường NT SKVN nay là trường ĐH SK&ĐA Hà Nội.


Sau 4 năm học tập dưới sự dìu dắt của các NS, Nghệ nhân lão thành của làng chèo như NSND Dịu Hương, NSND Năm Ngũ, NSND Bùi Trọng Đang vv… cùng với sự ham học hỏi và yêu nghề NS Thanh Bình đã nhanh chóng nắm bắt được những vai mẫu và các làn điệu chèo cổ và được nhận về NH Chèo Việt Nam công tác. Tại đây, NS Thanh Bình đã liên tiếp giành được nhiều thành công tại các kỳ hội diễn sân khấu chèo toàn quốc. Đặc biệt là trong các liên hoan giọng hát chèo hay toàn quốc, bà luôn giành được giải A hay các HCV. Giọng hát trong, sáng, kỹ thuật nhưng vẫn bay bổng đã làm say đắm không chỉ BGK mà hàng triệu khán thính giả cả nước. Từ nhiều thập kỷ nay, giọng hát chèo của NS Thanh Bình trên làn sóng phát thanh luôn nhận được tình cảm yêu mến và luôn có thư yêu cầu được nghe lại. Giành được nhiều thành công bởi những vai diễn thành công như Thị Kính, Đào Huế, Trương Mẫu vv… và giọng hát thuộc “tốp đỉnh” của làng chèo xứng đáng để NS Thanh Bình được nhà nước phong tặng danh hiệu cao quý – NSUT năm 1993.

Tình yêu tha thiết với bộ môn nghệ thuật Chèo cùng suy nghĩ làm sao để giữ nghề, truyền nghề cho thế hệ trẻ, năm 1996 NSUT Thanh Bình quyết định trở thành giảng viên và chuyển về công tác tại trường ĐH SK&ĐA HN. Tại đây, bà đã dồn hết tâm huyết vào từng câu hát, từng vai mẫu để truyền thụ cho thế hệ trẻ. Nhiều sinh viên dưới sự dìu dắt của NSUT Thanh Bình ra trường về công tác tại các đoàn nghệ thuật chuyên nghiệp đã vững vàng cả về lòng bản điệu hát và kỹ thuật biểu diễn. May mắn hơn nữa, phu quân của NSUT Thanh Bình cũng là một người nghệ sỹ nổi tiếng của làng chèo đó là NSUT Vũ Ngọc. Hẳn mọi người còn nhớ một cặp diễn ăn ý Tuần Ty Đào Huế của vợ chồng NSUT Thanh Bình – Vũ Ngọc. Và NSUT Vũ Ngọc cũng đã hỗ trợ rất nhiều cho người vợ của mình để giảng dạy tại trường SK&ĐA HN cũng như đã cùng nhau đi biểu diễn rất nhiều quốc gia trên thế giới để quảng bá bộ môn nghệ thuật chèo với bạn bè quốc tế. Ngoài giảng dạy tại trường SK&ĐA HN, NSUT Thanh Bình còn cộng tác giảng dạy tại Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam, truyền dạy lòng bản những làn điệu chèo cổ cho các sinh viên của khoa nhạc cụ truyền thống. Là người thày, đứng trên bục giảng, nhưng NSUT Thanh Bình luôn tìm tòi học hỏi những loại hình nghệ thuật truyền thống khác như hát văn, hát xẩm, quan họ vv… và đặc biệt hiện nay bà vẫn đang “cắp tráp” theo học ca trù và là một học trò xuất sắc của NSUT Phó Thị Kim Đức.

Nay đã nghỉ hưu theo chế độ, nhưng NSUT Thanh Bình vẫn luôn cộng tác thỉnh giảng tại trường ĐH SK&ĐA HN cũng như các trường VHNT ở địa phương. Và đáng quý là NSUT Thanh Bình vẫn nhiệt tình cộng tác thu thanh các tiết mục hát chèo hay dạy hát dân ca trên làn sóng Đài TNVN.

Kính chúc NSUT Thanh Bình gặt hái được nhiều thành công hơn nữa trên cương vị nhà giáo và hạnh phúc cùng gia đình và con cháu. 

 

Thứ Sáu, 14 tháng 8, 2015

CA TRÙ - QUA MỘT CUỘC TRANH LUẬN NHỎ VỚI NS ĐẶNG HỮU PHÚC


VÀI SUY NGHĨ VỀ CA TRÙ

Nhà soạn nhạc Đặng Hữu Phúc
Đã đăng trên VNMUSIC.ORG

1/ Ca trù chỉ là một hình thức ngâm thơ mà thôi. Ngâm thơ tiếng Việt có rất nhiều kiểu ngâm mà ta khó có thể kể hết, ở cả 3 miền Bắc Trung Nam đều có, ví như Chèo có rất nhiều kiểu ngâm như nói Sử, nói lửng, nói lệch, các loại vỉa hề gậy, hề mồi… rồi ngâm thơ trong Tuồng, trong ca Huế, Cải lương vv…và vv.


Đặc điểm của Ngâm thơ, nhìn từ góc độ âm nhạc là: 

So với đọc thơ kiểu bạch thoại, nó đã có bước tiến hơn về cao độ cũng như tiết tấu, nhưng Ngâm thơ vẫn chỉ là Tiền giai điệu mà thôi, chưa đạt tới hình thành giai điệu như các làn điệu Quan Họ, Chèo, các bài Lý, các bài dân ca...

Vì vậy nghe Ca trù thì chủ yếu là nghe thơ được ngâm lên một cách độc đáo nhiều hơn là nghe nhạc. (Đấy là ta chưa kể thơ ngâm trong ca trù phần nhiều là thơ cổ của Tàu, như bài nổi tiếng nhất của ca trù là bài “Tỳ Bà Hành” thơ của Bạch Cư Dị)

Nếu bỏ phần lời văn học đi, tách riêng giai điệu thì các hình thức Ngâm thơ chưa hình thành giai điệu có cao độ tiết tấu cụ thể, hoàn chỉnh. Vì vậy nếu kéo dài nó sẽ ê a, đều đều, dễ gây buồn ngủ.

Ta thấy rất rõ là: Những giai điệu của các bài dân ca đã bỏ lời, ta có thể chơi trên các nhạc cụ dân tộc cũng như các nhạc cụ phương Tây đều rất độc lập, hoàn chỉnh, nó đã có đôi cánh là âm nhạc. Nhưng thử hỏi giai điệu của Ca trù nếu bỏ lời thì có thể trở thành những giai điệu độc lập không? Không được, bỏ lời thì cũng hết Ca trù, nó chỉ có vài kiểu ngâm (air) khác nhau mà thôi, gần với kiểu mà phương Tây gọi là Recitatif, nghĩa là hát nói

2/ Về phần âm nhạc, ca trù là một hình thức nghệ thuật truyền khẩu, dân gian, chưa được ghi thành văn bản, ngay một người hát thì mỗi lần lại tuỳ hứng hát khác nhau. Chủ yếu dựa trên một arpeger gam thứ ( Ví giặm của Nghệ Tĩnh cũng vậy)

Vì vậy gọi là dòng nhạc Bác học nghe không ổn. Chỉ phần lời ca dùng thơ cổ bác học chứ phần âm nhạc hoàn toàn chỉ là truyền khẩu thì sao có thể gọi là nhạc Bác học được! Nếu có thể gọi cho thật đúng thì là: thơ bác học được ngâm theo lối dân gian truyền khẩu.

Nghệ thuật bác học phải là của các cá nhân, các thiên tài cụ thể, chứ không thể là sự truyền khẩu tam sao thất bản của một nhóm người, phường hội.

Ta có thể thấy cái ta vẫn gọi là Âm nhạc bác học của phương Tây thì đó là một dòng nhạc đầu tiên cũng xuất phát từ dân gian, nhưng đã được ghi chép, đã phát triển lên cao dần dần thành khoa học, thành các hệ thống qua các tác giả như Bach, Beethoven, Mozart, Chopin….Đến Bartok, Stravinsky…vv.

3/ Ta nên có cái nhìn tỉnh táo khách quan về Ca trù, đánh giá đúng giá trị của nó một cách khoa học, thấy cái hay cái đẹp cũng như những giới hạn của nó.

Và tôi muốn nhắc lại rằng : Ca trù chỉ là một hình thức ngâm thơ mà thôi
Ta đừng để cái nhìn về nó lẫn với lòng tự hào dân tộc “con Rồng cháu Tiên”, tự tôn dân tộc thái quá!

____________

Mấy suy nghĩ về ca trù nhân một cuộc tranh luận

Ths Mai Văn Lạng
Soạn giả, công tác tại Đài TNVN

Chiều nay đang ngồi làm việc thì một người bạn Fb inbox, cậu vào đây mà xem, có chuyện “Xôm trò lắm“, rồi dẫn đường link. Tôi vào đọc thì quả là xôm trò thật. Nhạc sĩ Đặng Hữu Phúc, một nhạc sĩ khá tiếng tăm đã viết một bài dài về ca trù trong đó ông nhắc đi nhắc lại luận điểm của mình cho rằng ca trù chỉ là một lối ngâm thơ, không phải là nghệ thuật bác học. Ông lý luận vì ca trù không ký âm được nốt nhạc, bỏ thơ đi thì không thể hát, không có giai điệu đôc lập v.v. 


Là một người yêu, say mê ca trù, có nhiều năm nghiên cứu về bộ môn nghệ thuật này, có chương trình phát thanh đặc biệt về loại hình nghệ thuật này được giải Chuông Vàng, giải cao nhất tại Liên hoan phát thanh Châu á thái Bình Dương năm 2001, lại đang phụ trách chương trình dân ca và nhạc cổ truyền trên Đài TNVN xin phép được trao đổi vấn đề này một chút:

1- Nói ca trù là nghệ thuật bác học là nói cả 5 yếu tố kiến tạo nên: Giọng hát, tiếng đàn, phách, trống chầu và lời ca. Sự hòa quyện giữa 5 yếu tố này làm nên sự Bác học của ca trù. 

2- Vậy bác học là gì? Theo như sự hiểu biết của tôi Bác học là một loại hình nghệ thuật nó vừa tinh tế, trí tuệ trong nội dung nhưng cũng đẹp, cũng sang về hình thức. Nó đòi hỏi sự chuyên sâu đến độ tinh xảo cả người trình diễn và người thưởng thức. 

Trở lại câu chuyện về nghệ thuật ca trù. Vì sao gọi bộ môn nghệ thuật này là nghệ thuật bác học? Trước hết đó là nghệ thuật trình diễn: sự rung, ngân, nhấn vuốt của từng câu, từng chữ trong giọng hát, luyến láy của tiếng đàn, tiếng phách, lúc khoan nhặt, lúc mau thưa, lời ca ý tứ sâu xa . . . tiếng trống điểm v v . . . Sự ăn ý của Quan viên cầm chầu (đồng thời là tác giả bài ca), kép đàn và đào nương. Cái khó, cái đặc biệt trong ca trù còn ở chỗ đào nương không chỉ cần một giọng hát vang, rền, nảy mà còn phải biết gõ phách. Tiếng phách như linh hồn của bài ca, chỉ cần nghe tiếng phách hiểu tâm sự của đào nương, của ý thơ trong bài v v . . bác học còn ở trong lời ca. Tiếng đàn đáy trầm đục, tiếng phách giòn tan, tiếng hát của đào nương ngân vang, tiếng trống chầu điểm xuyết . . . tất cả đã làm nên vẻ thanh tao, lịch lãm, lỗi diễn xướng đọc đáo của ca trù. Một yếu tố làm nên tính bác học của ca trù đó chính là lời ca. Từ xưa đến nay viết lời cho ca trù được cho là hay chính là các nhà thơ lớn của dân tộc. Các bài ca còn lại cho đến nay của ca trù đều là những bài thơ hay, nếu không muốn nói tuyệt tác của thi ca. Ngoài ra, gọi ca trù là yếu tố bác học còn bao gồm cả việc trình diễn, lối diễn xướng, ca trù không thể hát ở mọi nơi và không phải người dân nào cũng được xem và biết thưởng thức. Đây là lối ca hát thính phòng nó đòi hỏi sự tinh tế của cả người biểu diễn và người thưởng thức. 

3 - Tuy nhiên thì từ xưa đến nay khi nghiên cứu nghệ thuật ca trù, các nhà nghiên cứu đều nói nghệ thuật ca trù đều dùng các thuật ngữ “Ca trù là loại hình nghệ thuật vừa tính dân gian vừa mang tính bác học“. Phải chăng cái tính dân gian chính là cũng có nhiều làn điệu ca trù được lấy từ dân ca, rồi được ca trù hóa.

4 - Có lẽ nhạc sĩ Đặng Hữu Phúc chưa nghe hết các làn điệu, hay còn gọi là thể cách ca trù mà chỉ nghe mấy thể cách quen thuộc đang phổ biến nên quy cho ca trù là một lối ngâm thơ. Xin thưa “Hát ru, hát giai” điệu hát cũng khá phổ biến là có giai điệu, nhịp phách đấy chứ, hay là hát “Chúc hỗ “ chẳng hạn v v . . . đặc biệt là bài “ 36 giọng “ chẳng hạn

Nói chung, nhiều thập kỷ qua những nhà nghiên cứu hàng đầu của âm nhạc Việt Nam đều đã đi đến thống nhất về tên gọi cũng như đánh giá một cách khách quan về ca trù. Thế giới cũng đã công nhận ca trù là di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại. Cái nhìn của Nhạc sĩ Đặng Hữu Phúc là cách nhìn của một người SÀNH âm nhạc phương Tây, lấy âm nhạc phương Tây soi chiếu vào nghệ thuật âm nhạc Việt Nam không tránh khỏi phiến diện. Cái này không chỉ mình nhạc sĩ Đặng Hữu Phúc, tôi nghĩ cũng còn nhiều nhạc sĩ, nghệ sĩ hiểu chưa đúng, chưa sâu về âm nhạc dân tộc và RẺ RÚNG nghệ thuật dân tộc.

Hà nội ngày 13/8/2015
Mai Văn Lạng

Xem bài của nhạc sĩ Đặng Hữu Phúc:
https://www.facebook.com/nhacsidanghuuphuc?fref=ts
_______

Ý kiến của Thạc sĩ Đào Tiến Thi

Trao đổi học thuật trên FB như thế này thật khó. VÌ phải nói dài, nói có biện giải. Nhưng tôi cảm nhận anh Đặng Hữu Phúc quá phiến diện và mắc cái bệnh "dĩ Âu vi trung". Nhưng hãy khoan nói điều đó. Tôi chỉ nêu cái mâu thuẫn của anh: lẽ nào thơ thì bác học mà lại đi với nhạc dân gian, tuỳ hứng? Rồi khi xét đây là một nghệ thuật, thì anh có xét yếu tố người thưởng thức, đặc biệt là sự giao thoa, tương tác giữa người biểu diễn và người thưởng thức không? Ai thưởng thức ca trù? Người bình dân có hiểu và thích những câu như "Tầm Dương giang đầu dạ tống khách", "Đồng thị thiên nhai luân lạc nhân",...? Xưa nay những người nổi tiếng trong làng ca trù là ai? Rõ ràng không chỉ là trí thức mà còn phải là trí thức tài hoa đặc biệt: Nguyễn Khản, Cao Bá Quát, Nguyễn Công Trứ, Dương Khuê, Chu Mạnh Trinh, Nguyễn Tuân,...


Kể thêm câu chuyện này: Có lần nhân 1 cuộc tụ tập của nhà văn mà người ta mời bà Quách Thị Hồ đến hát, Nguyễn Tuân cầm chầu. Quách Thị Hồ hát, Nguyễn Tuân cầm chầu thì nhất rồi còn gì? Nhưng buổi đó không thành. Bác Nguyễn vụt trống chầu loạn lên làm bà HỒ không hát được. Là vì đám đông nhà văn trẻ chẳng thích nghe gì ca trù, cứ tán chuỵên làm bác Nguyễn cáu. Bác vụt trống lung tung để phản ứng lại rồi đứng lên nói: "Từ giờ đã hát ca trù thì đừng có mời các bố trẻ đến nhé".

Nói thêm về ý anh Đặng Hữu Phúc nó rằng "Thơ ngâm trong ca trù phần nhiều là thơ cổ của Tàu, như bài nổi tiếng nhất của ca trù là bài “Tỳ Bà Hành” thơ của Bạch Cư Dị"

Thứ nhất, thơ ngâm trong ca trù KHÔNG PHẢI phần nhiều là thơ cổ của Tàu. Chỉ có vài bài là thơ cổ TQ thôi: Tỳ bà hành, Vịnh tiền Xích Bích, Vịnh hậu Xích Bích. Thơ ca trù chủ yếu là thơ của các nhà thơ VN nổi tiếng từ tk XVII đến đầu tk XX: Lê Đức Mao, Nguyễn Khản, Cao Bá Quát, Nguyễn Công Trứ, Dương Khuê, Chu Mạnh Trinh, Tú Xương, Tản Đà, Huỳnh Thúc Kháng, …

Thứ hai, Bài Tỳ bà hành thì đã được Việt hoá cao độ qua lời dịch thơ tài hoa của Phan Huy Vịnh. Nội dung cảm hứng thì chẳng có gì đặc trưng riêng của Tàu mà là của trí thức phong kiến phương Đông nói chung: người trí thức tài hoa bị ruồng bỏ tìm được tiếng nói tri âm của người ca nữ cô đơn: “Cùng một lứa bên trời lận đận”.

Thứ Tư, 29 tháng 7, 2015

NGHỆ SĨ VÀ NHỮNG CHUYỆN "THÂM CUNG BÍ SỬ"

Những "thâm cung bí sử" 
quanh chuyện xét tặng NSƯT, NSND
Thứ Tư, ngày 29/07/2015 14:51 PM (GMT+7)

Đã có không ít nghệ sĩ bị trượt NSƯT, NSND chỉ vì "vạ miệng", kiêu căng, cái tôi lớn, nhưng cũng có trường hợp chính hội đồng xét tặng danh hiệu cũng vi phạm nguyên tắc nhưng đợt sau vẫn tiếp tục được "tín nhiệm".

Chuyện hi hữu: Thành viên hội đồng bị “gài bẫy”

Quá trình xét tặng danh hiệu NSƯT, NSND trải qua 4 cấp, cấp thấp nhất cũng 5-7 người, cấp cao nhất là Hội đồng quốc gia cỡ chừng 30 thành viên của nhiều lĩnh vực. Để hiểu hết về các lĩnh vực khác là điều không phải thành viên nào cũng làm được.

Thế nên, chuyện sai sót là không tránh khỏi. Câu hỏi đặt ra, tại sao nghệ sĩ có sai sót, thậm chí là vạ miệng cũng bị đưa lên bàn cân đợt này qua đợt khác, nhưng chuyện hội đồng làm sai lại “chìm xuồng”?

.
NSND Bùi Đắc Sừ trao đổi với phóng viên xung quanh câu chuyện xét tặng danh hiệu

Trong câu chuyện trao đổi với NSND Bùi Đắc Sừ, thành viên hội đồng cấp Bộ và cấp Nhà nước, ông chia sẻ rằng, từng nhiều lần ngồi ghế hội đồng, ông luôn làm đúng theo tinh thần trách nhiệm được giao, không tư lợi, không làm những điều khuất tất để mang tiếng và ngượng với đồng nghiệp.


Tuy nhiên, có một lần mà đến giờ, không chỉ ông mà các thành viên hội đồng khác cũng cảm thấy ân hận.

Đó là trường hợp của một họa sĩ sân khấu. Theo đánh giá của ông Bùi Đắc Sừ chỉ người này chỉ xứng NSƯT, dù có tên trong danh sách xét tặng NSND. Các thành viên trong hội đồng cũng đồng ý như vậy. Nhưng sau đó, nghệ sĩ này đến từng nhà của các thành viên để “nói khó” rằng, em biết mình kém, nhưng em chỉ xin anh một phiếu để khi công bố kết quả cho đỡ ngượng.

Ai dè, khi hội đồng công bố kết quả, ông này có tất cả phiếu thuận của hội đồng. Lúc này, những người “cầm cân nẩy mực” mới té ngửa là hóa ra, ai cũng được nghệ sĩ này đến nhà “nói khó” câu đó. Cuối cùng thì người này vẫn được phong NSND.

Cứ cho là vì “sự đã rồi” khi công bố kết quả, nhưng theo quy chế, các trường hợp được hội đồng chuyên ngành thông qua và trình lên thì vẫn còn một hội đồng cuối cùng là cấp quốc gia. Hội đồng này có sự đại diện nhiều lĩnh vực, cấp lãnh đạo trong nghành văn hóa để rà soát lại các trường hợp. Họ vẫn có quyền gạt đi các trường hợp không xứng đáng (nhưng không được đề xuất thêm).

Vậy thì sao trường hợp “đi đêm”, ăn gian này vẫn không bị xét lại? Các thành viên hội đồng vì sao không ai dám nói ra sai sót “bị gài” này?

Vi phạm quy chế, vi phạm đạo đức: Người gạt, người được bỏ qua

Tại đợt xét duyệt lần này, có một số trường hợp nghệ sĩ được đánh giá là “cánh chim đầu đàn” của ngành nhưng khi ra hội đồng lại gặp phải nhận xét rất gây tranh cãi là “vi phạm quy chế”, “có vấn đề về đạo đức”.

Như nghệ sĩ múa Tuyết Minh - chuyên viên phòng nghệ thuật- Cục nghệ thuật biểu diễn. Trong quá trình tiếp xúc với các thành viên hội đồng, các nghệ sĩ, chúng tôi đều nhận được các đánh giá khen ngợi tài năng dành cho nghệ sĩ Tuyết Minh.

12 huy chương vàng với nghệ sĩ múa có thể được coi là một kỷ lục, bởi với ngành múa rất ít hội diễn và đạt huy chương vàng là vô cùng khó. Số lượng huy chương cho các đoàn cũng luôn bị khống chế là không vượt quá 30%. Vậy nhưng, trong 17 năm gắn bó với ngành múa chuyên nghiệp, nghệ sĩ Tuyết Minh đã liên tục gặt hái huy chương. Thế nhưng, danh hiệu NSƯT tưởng đơn giản thế mà sao xa vời với chị đến vậy?

Trong cuộc tiếp xúc với báo chí mới đây, nghệ sĩ Tuyết Minh không dưới 3 lần nói trong tức tưởi vì hội đồng cấp cơ sở là Cục nghệ thuật biểu diễn đã nói không đúng về mình trên báo chí. Nói chị vi phạm quy chế khi là người của Cục mà lại thành lập đoàn múa tư nhân. Nhưng trong văn bản Số 12/QĐ-GMVN ký ngày 22/12/2010 mà nghệ sĩ này cung cấp cho báo chí thì được biết, “Quyết định thành lập Đoàn múa Khám Phá hiện thuộc Công ty TNHH Dịch vụ truyền thông Gương mặt Việt Nam, trên cơ sở tiếp nhận Đoàn múa Khám Phá do Tuyết Minh sáng lập năm 2005.

Đoàn múa Khám Phá được sử dụng trụ sở, tư cách pháp nhân, con dấu và tài khoản của công ty trong các giao dịch với cơ quan, tổ chức bên ngoài". Theo đó, ngay sau quyết định thành lập Đoàn múa Khám Phá, nghệ sĩ Tuyết Minh từ vai trò sáng lập đoàn đã xin đứng ở vị trí cố vấn để không vi phạm quy chế. Người đứng đầu đoàn múa hiện nay được ghi trong quyết định thành lập là bà Đoàn Khánh Diệp chứ không phải nghệ sĩ Tuyết Minh.

Ngoài vấn đề này, tại Hội đồng cấp Nhà nước, nghệ sĩ Tuyết Minh bị trượt và được hội đồng này trả lời là do vi phạm quy chế, có vấn đề về đạo đức. Trong quá trình tìm hiểu, chúng tôi được biết, nghệ sĩ Tuyết Minh cũng từng xảy ra một hai lần va chạm về lời nói với lãnh đạo, nhưng để thành văn bản hay quyết định vi phạm thì chị chưa nhận được. “Án tại hồ sơ”, nhưng trong khi không có bằng chứng cụ thể, xác thực, chỉ căn cứ vào lời nói mà các thành viên hội đồng vẫn đồng thuận không bỏ phiếu cho nghệ sĩ Tuyết Minh.
.



Trong khi đó, trường hợp của ông Bùi Đắc Sừ, vi phạm quy chế của cơ quan khi ông còn làm trưởng đoàn lại vẫn được phong NSND đợt 6/2007. Bản thân ông Sừ cũng thừa nhận với phóng viên, ông có làm sai nguyên tắc chi tiêu của đoàn khi trích 10% tiền vở diễn cho địa phương trong khi chưa có quy định. Sau đó, ông bỏ chức trưởng đoàn và sang phòng nghệ thuật làm việc là do “tự ái”.

Dù vậy, ông Sừ vẫn được tín nhiệm giữ nhiều trọng trách tại Nhà hát chèo VN, nhận các giải thưởng lớn của nhà nước trao tặng. Và mới đây nhất, do không có văn bản giấy tớ chứng minh ông Sừ tham ô công quỹ như lời nghệ sĩ Minh Thu tố cáo (văn bản chỉ ghi ông Sừ làm sai nguyên tắc chi tiêu), một tờ báo đã phải đính chính.

Vậy thì với trường hợp của nghệ sĩ Tuyết Minh, khi không có văn bản vi vi phạm quy chế làm việc của cơ quan, sao vẫn được coi là bằng chứng để trượt danh hiệu?

Có nghệ sĩ ví von: Nghệ sĩ Minh Thu phát biểu trên facebook cá nhân rằng, “còn Bùi Đắc Sừ ngồi ghế hội đồng thì ngành chèo còn thiệt”. Vậy sao không thấy ông “tự ái” như khi rời ghế trưởng đoàn sang làm chuyên viên? Vẫn kiên trì ngồi ghế hội đồng hết mùa này đến mùa khác?

Trượt NSND chỉ vì “ghét cái thái độ”

Một thành viên hội đồng nghệ thuật năm nay (chúng tôi xin phép giấu tên) tiết lộ lý do khiến cố nghệ sĩ Nguyễn Anh Dũng bị trượt danh hiệu NSND từ đợt 7/2011.

.
Cố nghệ sĩ Anh Dũng từng bị trượt danh hiệu mà theo một thành viên nghệ thuật 
là chỉ vì ghét thái độ

Người này kể rằng: Khi còn làm Giám đốc Nhà hát kịch Việt Nam, nghệ sĩ Anh Dũng được mời làm thành viên hội đồng xét duyệt. Có một thực tế là không phải thành viên hội đồng nào cũng có khả năng bao quát hết các lĩnh vực sân khấu khác, không biết hết tài năng của từng diễn viên được xét, nhất là lĩnh vực phim ảnh. Nhưng nghệ sĩ Anh Dũng do đóng nhiều phim nên cũng quen mặt hết các diễn viên. Vì vậy, đến hồ sơ nào ông cũng nói “cậu này từng là học trò của tôi ấy mà”.

Vậy là các ông hội đồng khác thấy “ngứa mắt”, cho như thế là kiêu căng. Khi nghệ sĩ Anh Dũng được xét NSND thì các thành viên không bỏ phiếu vì “ghét cái thái độ” chứ không phải vì vấn đề tài năng hay đạo đức. Từ chuyện cảm tính này mà khi nghệ sĩ này qua đời, ngành văn hóa đã phải truy tặng danh hiệu khi nghệ sĩ Anh Dũng đã qua đời. Câu chuyện gây nuối tiếc và cả trách cứ khi đã chậm trễ trong việc vinh danh, làm giảm đi ý nghĩa cua danh hiệu cao quý.

Hay như có trường hợp nghệ sĩ từng mang dao đến dọa lãnh đạo ngành mình vì bất đồng trong công việc, phải điều chuyển sang đơn vị khác. Nhưng tại đây, nghệ sĩ này vẫn được được xét các danh hiệu cao nhất.

NSƯT Minh Thu cũng được những người trong giới đánh giá là cánh chim đầu đàn của ngành chèo. Là con gái của NSND Mạnh Tuấn- người được mệnh danh là "vua hề làng chèo", nghệ sĩ Minh Thu đã thừa hưởng nhiều tinh túy của cha mình để lại cho ngành chèo. Bà cùng với nghệ sĩ Thanh Ngoan, Xuân Hinh, Khắc Tư, được đánh giá điển hình của ngành chèo, được giới trong nghề nể phục về tài năng.

Năm 1997, bà được phong NSƯT, nhưng đã 18 năm trôi qua, dù đã về hưu nhưng bà vẫn miệt mài truyền thụ các vai chèo mẫu cho thế hệ trẻ, vẫn gặt hái huy chương. Sau NSƯT, bà có thêm 2 HCV nhưng vẫn không được xét NSND. Lý do được đưa ra là “diễn xạo”, “ngoại hình không phù hợp”.

Nghệ sĩ Xuân Hinh cũng được đa số người dân trong nghề đánh giá là quá xứng đáng, để lại dấu ấn số 1 với các vai hề chèo. Anh không chỉ hát chèo mà còn hát văn, hát xẩm, đóng góp vào việc bảo tồn nghệ thuật truyền thống khi bỏ kinh phí để sưu tầm, hoàn thành DVD 8 trích đoạn chèo tiêu biểu như: Hề cu Sứt, Thầy bói đi chợ, Phù thủy sợ ma, Hề mồi đố đá, Lý trưởng mẹ Đốp, Hề gậy theo thầy, Thị Màu lên chùa, Thầy đồ dạy học. Với những đóng góp này, anh được vinh danh trong lễ trao giải San Francisco Award 2013 do một tổ chức của Mỹ trao tặng.

Lý do anh không được xét NSND đợt này là bởi không có huy chương. Thực ra, đã từ lâu, Xuân Hinh tự rút lui khỏi các hội diễn vì không còn tin tưởng. Nhiều nghệ sĩ tên tuổi được vinh danh nhưng vẫn có không ít trường hợp tài năng không có mà vẫn được trao huy chương để có đủ thành tích nhận danh hiệu.

.
Nghệ sĩ Minh Thu được hầu hết người trong nghề đánh giá là con chim đầu đàn của ngành chèo. Tuy nhiên, ông Bùi Đắc Sừ lại cho rằng, bà diễn xạo, hình thức không phù hợp nên chỉ xứng là NSƯT

Vì cảm tính, chỉ “nghe nói” nên mới có chuyện, nghệ sĩ tài năng Diễm Lộc của ngành chèo đã 76 tuổi vẫn còn trong danh sách xét. Có thành viên hội đồng ngỡ ngàng cứ nghĩ bà phải được phong NSND từ lâu rồi mà sao vẫn “ngồi cùng mâm” với thế hệ học trò trong danh sách.

Lý do cũng là bị “soi” về đời sống cá nhân của bà khi còn trẻ. Sau lần bị trượt, bà tự ái không làm đơn nữa, chỉ miệt mài với việc giảng dạy, truyền thụ kiến thức trong mấy chục năm qua cho thế hệ trẻ đến tận bây giờ. Lần này là do các con bà thấy tiếc cho mẹ mà làm đơn xin xét. Thật đáng mừng là trong danh sách NSND được thông qua đợt này đã có tên nghệ sĩ Diễm Lộc.

Và còn nhiều nữa những cái tên “cây đa cây đề” của sân khấu bị đánh trượt chỉ vì những lý do thiếu cơ sở, quá soi xét vào cá tính, cái tôi của nghệ sĩ mà phủ nhận những công lao và tài năng được đánh giá là chưa có người thứ 2 thay thế, như Minh Thu, Thanh Ngoan, Xuân Hinh...


Theo Thanh Hà/Gia đình & Xã hội

Thứ Sáu, 24 tháng 7, 2015

Trượt Nghệ sĩ Nhân Dân: CÁC NS MINH THU VÀ MINH VƯƠNG LÊN TIẾNG

Minh Thu, Minh Vương 
lên tiếng về việc trượt NSND

Zing News
10:12 NGÀY 12/07/2015 


Bất ngờ!  NSƯT Chí Trung, NSƯT Minh Hằng (Nhà hát Tuổi Trẻ), NSƯT Thanh Ngoan, NSƯT Minh Thu (Nhà hát Chèo Việt Nam)... đều bị gạt hồ sơ ở vòng xét duyệt cuối. 
.
"Sau khi trở thành NSƯT, tôi giành thêm 2 HCV, 2 HCB và đủ tiêu chí để xét duyệt danh hiệu NSND, vậy tại sao hồ sơ của tôi 2 lần bị gạt bỏ?", nghệ sĩ chèo Minh Thu thắc mắc.

Ngày 10/7, Bộ Văn hóa Thể thao Du lịch công bố danh sách 114 hồ sơ đề nghị xét tặng danh hiệu Nghệ sĩ nhân dân (NSND) và 416 hồ sơ đề nghị xét tặng danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú (NSƯT) của 46 Hội đồng cấp Bộ, tỉnh gửi Hội đồng cấp Nhà nước. 

Đây có thể coi là kết quả "chung cuộc" bởi theo các năm trước, gần như toàn bộ hồ sơ từ Hội đồng cấp Bộ trình lên Hội đồng cấp Nhà nước đều được thông qua. 

Theo đó, NSƯT Tự Long có nhiều khả năng được phong danh hiệu NSND và danh hài Hoài Linh được phong danh hiệu NSƯT. Bất ngờ bởi nhiều nghệ sĩ khác như NSƯT Chí Trung, NSƯT Minh Hằng (Nhà hát Tuổi Trẻ), NSƯT Thanh Ngoan, NSƯT Minh Thu (Nhà hát Chèo Việt Nam)... đều bị gạt hồ sơ ở vòng xét duyệt cuối. 

Trước việc này, NSƯT Minh Thu đang từ Italy nhưng có những chia sẻ rất thẳng thắn với Zing.vn. Nghệ sĩ nổi tiếng của Nhà hát Chèo Việt Nam cho hay, "Hồ sơ xin xét duyệt danh hiệu NSƯT của tôi được gửi lên Bộ Văn hóa Thể thao Du lịch từ năm 1994 và tới năm 1997, tôi được trao danh hiệu NSƯT. Kể từ đó tới nay, tôi đạt thêm được 2 HCV và 2 HCB và hàng chục giải thưởng khác, trong đó có cả giải Quốc tế dành cho thành tích dàn dựng chương trình nghệ thuật cho đoàn dân gian UNESCO Việt Nam đi tham dự liên hoan văn hóa tại Hàn Quốc. 

Gia đình tôi có 3 đời gắn bó với nghệ thuật chèo. Bản thân tôi trong 40 năm làm nghề luôn nhận được sự tín nhiệm của đồng nghiệp, sự yêu quý của khán giả. Lý lịch của tôi hoàn toàn trong sạch. Vậy dựa theo tiêu chí xét duyệt, tôi đủ tư cách để được phong tặng danh hiệu NSND. Tuy nhiên, đây là lần thứ 2, tôi bị từ chối". 

Nghệ sĩ chèo Minh Thu. NSƯT Minh Thu thắc mắc, trong khi bà và một số nghệ sĩ khác đủ tiêu chí như NSƯT Thanh Ngoan, NSƯT Khắc Tư, NSƯT Chí Trung, NSƯT Minh Hằng....không được xét duyệt thì có nhiều nghệ sĩ phía Nam dù không đạt được huy chương nào nhưng vẫn được đặc cách phong danh hiệu. Hành động không đồng nhất của Hội đồng xét duyệt khiến bà và một số nghệ sĩ khác không đồng tình. 

Cũng theo nghệ sĩ Minh Thu, việc bà và một số nghệ sĩ chèo không được phong danh hiệu lần này có một phần trách nhiệm thuộc về NSND Bùi Đắc Sừ, Nguyên Giám đốc Nhà hát Chèo Việt Nam, Ủy viên Hội đồng chuyên ngành cấp Nhà nước xét duyệt danh hiệu NSND, NSƯT lĩnh vực sân khấu lần thứ 8 năm 2015. 

"Ông Sừ có chia sẻ trên báo chí rằng, vì một số thành viên trong Hội đồng xét duyệt là người phía Nam nên họ không biết tới các nghệ sĩ chèo phía Bắc và không bỏ phiếu. Vậy trách nhiệm của ông Sừ ở đâu? Hơn ai hết, lẽ ra ông phải là người đứng ra giải thích và bảo vệ quyền lợi cho các nghệ sĩ chèo chứ không phải là khoanh tay đứng nhìn như thế". 

Nghệ sĩ Minh Thu nói thêm, bà rất vui mừng khi một số nghệ sĩ trẻ như Tự Long, Trung Hiếu được phong tặng danh hiệu NSND. Họ được vinh danh đúng vào thời điểm họ đang dồi dào sức sáng tạo, đang tỏa sáng trên sân khấu và nhận được sự yêu mến của khán giả. Tuy nhiên, bà cũng thấy tiếc nuối khi một số nghệ sĩ chèo nổi tiếng như Tiến Lộc, Thanh Trầm, Đinh Mạnh Sóng được phong danh hiệu NSND quá muộn, khi họ đã bước sang tuổi "thất thập cổ lai hy". 

Nghệ sĩ Minh Vương:

Trong khi đó, NSƯT Minh Vương chia sẻ với Zing.vn: "Tôi có hơi buồn khi tên mình bị gạch khỏi đợt xét tuyển lần này. Nhưng dù có được danh hiệu hay không, tình yêu của tôi với nghề vẫn không thay đổi. Tôi vẫn mải miết với công việc đem lời ca tiếng hát đến khán giả yêu mến mình. Mấy chục năm làm nghề, tôi không vì danh hiệu này kia làm ảnh hưởng đến đam mê của đời mình. Tôi cũng không bức xúc hay phiền lòng về quyết định của Bộ Văn hóa Thể thao Du lịch. Năm nay tôi không được thì đợi năm sau hoặc năm sau nữa".

Nghệ sĩ cải lương nổi tiếng phía Nam nói thêm:" Tôi thật lòng cảm ơn khán giả yêu mến gần xa và bạn bè đồng nghiệp đã quan tâm. Nhưng mọi người đừng buồn, dù không được NSND, tôi vẫn đi hát, vẫn tìm tòi, sáng tạo để phục vụ khán giả". 

Thu Giang - Kim ChiNguồn Zing News

Thứ Ba, 21 tháng 7, 2015

Danh hiệu NSND, NSUT: "DANH HIỆU MÀ PHẢI XIN THÌ NHỤC LẮM!"

Những nghệ sĩ được nhân dân yêu mến 
nhưng không danh hiệu




Thứ Ba, ngày 21/07/2015 13:13 PM (GMT+7)


Có những nghệ sĩ hoạt động nghệ thuật từ lâu, khán giả quen mặt, thuộc tên nhưng cho đến thời điểm hiện tại, họ vẫn là những người nghệ sĩ chưa có hoặc được phong tặng danh hiệu nào.

Nghệ sĩ Hồng Chương

Nghệ sĩ Hồng Chương ghi đậm dấu ấn trong lòng khán giả với diện mạo tựa ông Bụt râu tóc bạc phơ trong các bộ phim của màn ảnh nhỏ. Chính vì sự hiền từ, phúc hậu toát lên từ con người của nghệ sĩ mà cho đến nay, những vai “đo ni đóng giày” cho nghệ sĩ Hồng Chương toàn vai “không thể ác được”.

Hơn 80 năm của cuộc đời, nghệ sĩ Hồng Chương đã có nhiều vai diễn lớn nhỏ, đó là chưa kể từ trước năm 1975, ông chủ yếu làm công tác sân khấu. Nghệ sĩ từng tham gia các bộ phim nổi tiếng như Vợ chồng A Phủ, Trò đời, Đàn trời, Đạo nhà...


Khi được hỏi về những kỷ niệm trong sự nghiệp diễn xuất của mình, nghệ sĩ Hồng Chương dí dỏm: "Tôi không nhớ trong sự nghiệp mình có bao nhiêu vai diễn nữa. Chỉ biết rằng trong những bộ phim tôi tham gia hoặc tôi biết thì nhân vật của tôi có lẽ được lên bàn thờ nhiều nhất!".

Dù cho đến nay, nghệ sĩ Hồng Chương vẫn chưa được phong tặng bất cứ danh hiệu NSƯT hay NSND nhưng ông khẳng định, điều đó không làm vụt tắt trong ông những đam mê và cống hiến cho nghệ thuật.

“Nhiều người hỏi tôi là tại sao tôi đóng phim hay vậy mà sao không được phong tặng danh hiệu gì. Tôi bảo họ, tôi làm nghệ thuật vì đam mê, tôi thỏa mãn đam mê ấy và tôi chỉ muốn làm những gì tốt nhất cho nghệ thuật. Nếu có danh hiệu nhà nước trao tặng thì thực sự rất đáng quý”, nghệ sĩ chia sẻ với Dân Việt.

Nghệ sĩ Phú Đôn

Nghệ sĩ Phú Đôn thuộc lớp diễn viên kỳ cựu với 30 năm gắn bó với Nhà hát kịch Việt Nam. Anh cũng được khán giả yêu mến đặt biệt danh là “người đàn ông có gương mặt đau khổ” của màn ảnh Việt.

Phú Đôn đã để lại nhiều dấu ấn với khán giả qua hàng loạt vai diễn với phim truyền hình, phim điện ảnh và sân khấu kịch nói. Nghệ sĩ Phú Đôn cho rằng, trời cho anh cái cái duyên làm người nông dân trên màn ảnh hay sân khấu anh cũng không rõ. Đến nỗi cứ mỗi khi vào vai nghèo khổ, nông thôn, vất vả là các đạo diễn lại nói “Đôn đây chứ đâu!”.

Nghệ sĩ Phú Đôn trong một bộ phim

Nhưng cũng không vì thế mà anh khiến mình... lười đi. Anh cố gắng thoát ra và nhận những vai diễn đa tính cách, đa chiều hơn, ngoài ra anh còn quay sang điện ảnh để làm trợ lý đạo diễn, nhà tổ chức sản xuất, phó đạo diễn, chủ nhiệm phim.

Gần 40 năm gắn bó với nghiệp diễn, Phú Đôn vẫn chưa được phong tặng danh hiệu NSƯT.

Anh từng chia sẻ với báo chí rằng, việc phong tặng danh hiệu là của cơ chế. Giải thưởng cao quý nhất đối với anh là tình yêu mến của khán giả.

“Danh hiệu NSƯT hay NSND phải danh chính ngôn thuận chứ tôi không thích phải chạy đi “xin” mới được “cho”. Làm người nghệ sĩ, đi ra đường, khán giả chào mình bằng tình cảm thật đã là phần thưởng vô giá. Tôi biết nhiều người bảo tôi dở hơi nhưng tôi chỉ cần hai chữ “nghệ sĩ” thuần túy”, nghệ sĩ Phú Đôn nói.

Nghệ sĩ Thương Tín

Nhắc đến Thương Tín khán giả sẽ nhớ ngay vai thiếu tá ác ôn Lưu Trọng Kỳ Vọng trong Ván bài lật ngửa, tướng cướp Bạch Hải Đường lỳ lợm trong SBC, Sáu Tâm trong Biệt động Sài Gòn, Tám Thương trong Chiến trường chia nửa vầng trăng...

Sau những sóng gió của cuộc đời, đến nay, ở tuổi lục tuần, Thương tín hạnh phúc bên người vợ kém 20 tuổi đã sinh cho ông một “thiên thần”.


Khi đề cập đến chuyện danh hiệu, nghệ sĩ tâm sự: “Chuyện trở thành NSƯT, nói thật tôi không ham. Trước đây có người bảo tôi viết đơn xin xét tuyển. Nhưng danh hiệu mà phải xin thì nhục lắm. Nghề này bạc bẽo, sau bao nhiêu năm tôi có được là sự yêu mến của khán giả, ngoài ra không còn gì khác. Tôi sống vì nghề và chết cũng vì nó”.

Thương Tín bày tỏ thêm: “Những giá trị đó được ghi nhận, hàng triệu khán giả Việt Nam biết thì tại sao những người xét duyệt không cảm nhận được. Xã hội chúng ta chưa có chế độ ưu đãi những nghệ sĩ chân chính. Giờ chúng tôi già vẫn phải đi đóng phim kiếm sống chứ đâu có lương hưu”.

Nghệ sĩ Duy Thanh


Nghệ sĩ Duy Thanh gây ấn tượng với khán giả qua những vai diễn phản diện nổi tiếng trong các bộ phim Bão qua làng, Bí mật tam giác vàng, Đất và người...

Thừa nhận rất ghét vai phản diện nhưng và Bí thư Bá Thủ của Đất và người thổ lộ: “Chính vì ghét mà tôi luôn phải đóng làm sao cho khán giả ghét mình nhất”.

Năm 2012, trước khi lên đường đi đóng phim Bí mật tam giác vàng, ông vào viện kiểm tra sức khỏe thì phát hiện có một khối u ác tính trong phổi. Sau những lần điều trị hóa chất mệt mỏi, sức khỏe suy sụp, có lúc nghệ sĩ Duy Thanh tưởng không qua khỏi. Sau đợt truyền hóa chất ấy, ông phải truyền máu và nhiều loại thuốc khác để duy trì sức khỏe.

 Nghệ sĩ Duy Hậu và Duy Thanh (phải) trong phim "Đất và người".

Từ lúc phát hiện ra bệnh, nghệ sĩ Duy Thanh vẫn tham gia đóng phim. Có những bộ phim ông không dám nhận lời vì sợ sức khỏe không đảm bảo.

40 năm vì nghiệp diễn, Duy Thanh tâm sự, ông không lăn tăn điều gì, nhưng có một ước muốn được đóng vai chính kịch. Danh hiệu đối với ông chẳng quan trọng vì "tự nhiên phải làm đơn, xin chỗ nọ chỗ kia" và điều đó làm ông không thích.

"Có những người mang danh nghệ sĩ ưu tú nhìn lạ hoắc chả ai biết đó là ai, tôi thà chết còn hơn là bảo tôi chạy chọt đi xin danh hiệu. Hãy là một nghệ sĩ bình thường được khán giả biết đến còn hơn là cái danh”, nghệ sĩ Duy Thanh nói.

Nghệ sĩ Ngọc Tuyết

Nhắc đến nghệ sĩ Ngọc Tuyết, người hâm mộ thường nghĩ ngay đến hình ảnh người đàn bà chua ngoa, mưu mẹo qua những nhân vật bà từng thủ vai như trong Người thổi tù và hàng tổng, Của trời cho, Ớt nào chẳng cay, Những người độc thân vui vẻ…

Ngoài đời nghệ sĩ Ngọc Tuyết là người cởi mở, dễ gần. Bà trẻ trung so với tuổi 70, 
có tâm hồn thi phú lãng mạn.

Sau nhiều năm cống hiến cho nghệ thuật, giờ đây, nghệ sĩ an nhiên bên gia đình, bạn bè và những vần thơ mà bà tâm đắc nhất.

Nói về chuyện danh hiệu, nghệ sĩ Ngọc Tuyết tâm sự: “Tôi đi biểu diễn khán giả nhận ra. Khán giả cả nước yêu quý thì đã là nghệ sĩ của nhân dân rồi”.

Thảo Linh (tổng hợp)

KHÔNG CÓ TÂM THÌ KHÔNG PHONG ĐƯỢC NGƯỜI CÓ TẦM

Phong tặng NSƯT, NSND: 
Cần lắm một chữ Tâm với nghề!

Mai Văn Lạng
Thứ 3, 10:59, 21/07/2015

Soạn giả Mai Văn Lạng
VOV.VN - Danh hiệu NSƯT, NSND cần một chữ “Tâm” để bình xét, để vững vàng trong việc bảo vệ nghệ sĩ tài danh và không thừa nhận những nghệ sĩ chưa xứng tầm.

Danh hiệu cao quý Nghệ sĩ ưu tú (NSƯT), Nghệ sĩ nhân dân (NSND) là danh hiệu mà người nghệ sĩ nào khi dấn thân vào con đường nghệ thuật cũng mong nhận được. Suy cho cùng thì nghệ sĩ mấy ai giàu vì nghề? Họ vất vả, gian nan, khó nhọc để tìm lối đi riêng cho vai diễn, giọng hát, cho hoạt động nghệ thuật của mình, để mong gặt hái được những thành công nhất định, được công chúng ghi nhận.

Sự ghi nhận của công chúng thì vô cùng, nhưng việc được phong tặng danh hiệu cao quý là có thật. Họ được nâng niu cả về giá trị vật chất lẫn tinh thần khi bên cạnh họ, tên, nghệ danh có thêm danh hiệu cao quý NSND, NSƯT.

Kể từ năm 1984 đến nay đã có tới 8 đợt xét phong tặng. Hàng trăm các nghệ sĩ xuất sắc đã được nhận danh hiệu cao quý này. Tuy nhiên, thời gian gần đây, việc xét tặng danh hiệu NSND, NSƯT lại thành vấn đề nóng, được dư luận xã hội hết sức quan tâm, được giới văn nghệ sĩ bàn ra tán vào, quan ngại hết sức sâu sắc. 


Vì đâu nên nỗi?

Việc xét tặng danh hiệu nghệ sĩ thông qua các tấm huy chương của các kỳ hội diễn cấp Quốc gia đã trở thành “vấn nạn chạy huy chương” - từ dùng của một số báo. Chạy huy chương không phải đến hội diễn mới chạy mà ngay từ khi hình thành kịch bản, từ khi đạo diễn chọn nhân vật, đáng lý vai này nghệ sĩ A mới phù hợp nhưng nghệ sĩ B đang thiếu một huy chương nữa mới đủ hồ sơ phong tặng danh hiệu nên họ tìm mọi cách có được vai diễn.

Thế rồi đến hội diễn, nếu cảm thấy vai diễn còn non là họ tìm cách để xin chiếu cố lấy tấm huy chương, không hẳn vì vài triệu tiền thưởng mà mục đích vẫn là thành tích để có danh hiệu. Tuy nhiên, cũng có trường hợp ngược lại, khi nghệ sĩ đã đủ huy chương xét phong tặng thì hội diễn hay cuộc thi với họ không quan trọng nữa, vì tham gia tốn kém mà dẫu có huy chương chẳng để làm gì. Kể từ ấy, việc tổ chức các kỳ hội diễn, các cuộc liên hoan, cuộc thi dường như mục đích chính là lấy huy chương về cho đoàn, nhà hát hoặc cho nghệ sĩ.

Sự việc dùng huy chương để xét tặng danh hiệu cao quý NSND, NSƯT chưa dừng lại ở đó. Một nghịch lý bị hầu hết các nghệ sĩ dù nói ra hay chưa có điều kiện nói ra đều phản đối là NSND phải có từ hai huy chương vàng trở lên trong các kỳ Liên hoan, hội diễn, cuộc thi do Bộ VHTT&DL tổ chức.

Nghệ sĩ, nhất là nghệ sĩ sân khấu, ca hát là những nghệ sĩ dùng hình thể để làm phương tiện biểu đạt nội dung tác phẩm. Cả thời trẻ, họ phấn đấu rất mệt mỏi mới được danh hiệu NSƯT. Khi có danh hiệu này mấy ai còn thật trẻ nữa, ngoảnh đi nhìn lại cũng suýt soát 40 rồi (18 tuổi vào trường, 23 tuổi ra trường, 3 năm thử thách, 10 năm để qua hai kỳ hội diễn lấy 2 huy chương vàng, chờ đợt xét phong tặng...) như vậy thời oanh liệt còn đâu.

Thế mà sau khi đạt danh hiệu này, họ phải có 2 huy chương vàng nữa mới được xét phong tặng NSND. Hai huy chương vàng đồng nghĩa với 10 năm, đồng nghĩa với hai kỳ hội diễn, đồng nghĩa với việc họ phải tham gia hai vở diễn ở tuổi U40 – khi mà sự cống hiến của họ là truyền nghề, là lui vào hậu trường để tỏa sáng với học trò. NSƯT Minh Thu thậm chí còn gay gắt khi nói trên truyền hình rằng: “Chúng tôi phải cướp vai diễn của đàn em, của học trò để lấy vai diễn dành huy chương à?”.

Bên cạnh sự trái khoáy trong quy định, sự khập khiễng trong Hội đồng cấp nhà nước cũng có nhiều vấn đề phải bàn. Như nhiều báo chí đã nêu Hội đồng xét duyệt có (khoảng) 15 người. Để được xét tặng danh hiệu nghệ sĩ phải được 90% số phiếu bầu, nghĩa là phải 13-14 người bầu cho mình. Điều đáng nói là không có Hội đồng dành cho riêng cho chuyên ngành nào cả, nghĩa là 15 thành viên Hội đồng phải “giỏi” tất cả các chuyên ngành để bình xét.
  
NSƯT Chí Trung không có tên trong đợt xét tặng danh hiệu NSND đợt này.
.
Nghệ sĩ Tuồng biết ngành mình một cách thật sâu sắc cũng là quý lắm rồi, lại biết Chèo, Cải lương, Kịch nói thì có mà… thánh. Vậy là Hội đồng cần tiếng nói của người đại diện cho chuyên ngành ấy. Nếu như người đại diện cho chuyên ngành ấy có cách lý giải thỏa đáng, bình xét công minh thì chuyên ngành ấy sẽ hầu như “êm xuôi”, kẻ được người không đều thoải mái vì “người ta nói đúng quá còn gì”. Nhưng ngược lại, người đại diện cho chuyên ngành mà không biết bình xét, bảo vệ, không hiểu nghệ sĩ ngành mình hoặc mang nặng tính cá nhân thì ngành đó có chuyện. Mà chuyện lớn hẳn hoi. Mấy đợt xét phong tặng gần đây ngành Chèo là ví dụ tiêu biểu.

Người thì đặc cách, kẻ bị bác huy chương

Trong đợt xét phong tặng danh hiệu lần này, bên cạnh sự “ồn ào” của Chí Trung và Minh Hằng của ngành Kịch nói thì ngành Chèo được cho là nặng nề nhất. NSND Tiến Thọ thừa nhận có “đặc cách”, nhưng ông không giải thích rằng như thế nào thì được đặc cách?

Thế cho nên, vị đại diện cho ngành chèo ở Hội đồng, trong một cuộc trả lời phỏng vấn báo chí đã thừa nhận “có nghệ sĩ mang quà đến nhà tôi, tôi chỉ nhận hoa quả, còn phong bì trả thẳng”. Người quý ông thì cho rằng ông làm đúng, người không ưa có thể suy diễn “biết ông có nhận phong bì không?”. Hoặc “ông còn bảo nếu có mua thì mua được 1 - 2 người chứ mua làm sao được cả Hội đồng?”.

Xin thưa rằng, Hội đồng là Hội đồng chung, các thành viên Hội đồng chủ yếu lắng nghe thành viên chuyên ngành. Nếu ông bảo diễn viên A chưa đủ tiêu chuẩn, các thành viên trong Hội đồng có dám phản biện không? Có đủ trình độ để phản biện không? Thế cho nên nghệ sĩ Chèo mới lên tiếng một cách mạnh mẽ như vậy.

Cần lắm một chữ “Tâm”

Tôi (tác giả bài viết) đồng ý với quy định về việc xét tặng danh hiệu NSƯT, nhưng với NSND xin được hiến kế mọn là bỏ hẳn quy định đạt 2 huy chương vàng mà sau khi được danh hiệu NSƯT thì khi xét tặng danh hiệu NSND sẽ lấy ý kiến của đơn vị công tác và các đồng nghiệp ngành của họ.

Ví dụ kịch nói chẳng hạn, ngoài việc lấy ý kiến của nhà hát kịch, có thể lấy ý kiến của các nghệ sĩ kịch nói cả nước… Ngoài ra còn có rất nhiều kênh để xin ý kiến rộng rãi quần chúng nhân dân. Tuy nhiên dù có làm gì đi chăng nữa thì người đại diện cho một chuyên ngành cũng cần có một chữ “Tâm”. Chữ “Tâm” để bình xét, chữ “Tâm” để vững vàng trong việc bảo vệ nghệ sĩ tài danh hoặc loại bỏ những nghệ sĩ chưa xứng tầm./.

Mai Văn Lạng/VOV3